Posted 30 мая 2005,, 20:00

Published 30 мая 2005,, 20:00

Modified 8 марта, 09:36

Updated 8 марта, 09:36

Постколониальное ревю

Постколониальное ревю

30 мая 2005, 20:00
Последние лет десять русский театр практически перестал исследовать проблемы на злобу дня. Исчезли спектакли-диспуты, политические ревю, у режиссеров пропало желание как спорить с властями, так и убеждать в каких-либо лозунгах своих сограждан. Судя по Венскому фестивалю, в Европе сейчас спектакли политические и социаль

Известный голландский режиссер Йохан Симонс привез в Вену спектакль-диспут «Форт Европа» (театр ZT Hollandia). Местом для представления стал венский вокзал Зюдбанхоф. Тема спектакля – споры о закате Европы. События разворачиваются в 2020 году, и все действующие лица – мигранты. Только стремятся они не в Европу, а из нее. Актеры до поры до времени скромно занимают места среди публики, чтобы потом, вскочив, обратиться к залу с пламенной речью. Реальные венцы, уезжающие куда-то по своим надобностям, становились актерами поневоле, когда спешили со своими вещами на поезд через зал, ставший игровым пространством. Кто-то не обращал внимания на происходящее, кто-то пугался, кто-то останавливался, желая посмотреть, что же будет дальше. А может, высказать и свои соображения о том, куда идет Европа, что с ней делать и кто виноват.

Южноафриканский писатель и режиссер Брет Бейли привез свою постановку «Большой папа», в которой рассказывается о судьбе угандийского диктатора Иди Амина. Один из самых кровавых деспотов мировой истории известен не только количеством своих жертв, но и тем, что был реальным каннибалом у власти. Стиль постановки сам Бейли определил как «скандальное постколониальное ревю» и наполнил спектакль песнями и танцами. История восхождения к власти, объявления войн, визиты к главам других государств (в том числе и в Советский Союз) показана в духе развлекательного шоу, перемежающегося стрельбой и пытками. Помните, Маяковский в «Бане» давал советы: «Танцуйте с видом классового господства», – вот в южноафриканском театре так и танцуют.

Наконец польский театр привез в Вену постановку одной из самых знаменитых еврейских пьес – «Диббук» Семена Ан-ского. Надо сказать, еврейская тема – одна из болезненных для австрийской столицы. На венской площади Юденплац сохранился дом с рельефом XVI века, надпись на котором переводится так: «Крещением в реке Иордан тела очищаются от болезни и зла, и все тайные грехи обращаются в бегство. Так пламя, яростно возжегшееся в 1421 году по всему городу, очистило его от ужасных преступлений еврейских псов». Надпись напоминает о еврейском погроме (на площади тогда размещалось еврейское гетто). Во искупление этого шестивековой давности греха и греха, относящегося ко времени Второй мировой войны (когда в честь приезда Гитлера в Вену евреев заставляли на коленях смывать с улиц антифашистские лозунги), в Вене открыт Еврейский музей, построены памятники-мемориалы. Они отличаются не столько художественными достоинствами, сколько очистительно-искупительным пафосом. Спектакль «Диббук», поставленный молодым польским режиссером Кшиштофом Варлиховским, вполне вписывается в эту венскую традицию извинительного жеста.

В пьесе «Диббук», написанной в начале двадцатого века этнографом Симоном Анским, был использован традиционный сюжет еврейского мифа о том, как душа умершего вселяется в тело живого человека и использует его для мести. В пьесе Анского душа еврейского студента, умершего от безнадежной любви, переселяется в душу его возлюбленной Леи. Польская писательница Ханна Крал добавила историю об американском еврее, в которого вселилась душа его сводного брата, шестилетнего мальчика, замученного в Варшавском гетто. Пьеса, очевидно, осовременилась и вполне вписалась в волну «датских» произведений юбилейной волны этого года. Но также очевидно потеряла целостность.

Вполне гуманистическую по пафосу польскую постановку можно отнести к удачным политическим, но отнюдь не к художественным проектам Венского фестиваля. Но, как показывает практика, политика редко совместима с эстетикой.

"