Posted 26 августа 2007,, 20:00
Published 26 августа 2007,, 20:00
Modified 8 марта, 08:36
Updated 8 марта, 08:36
Камера швейцарской художницы Пипелотти Рист, скользя поперек обнаженных тел, являла нам обобщенный образ сексуальности «вне размышлений за или против порнографии». Австрийка Бади Минк пугала женщиной с меховым языком – это была ее попытка вычислить разницу между человеком и животным, красавицей и чудовищем, дикостью и культурой. Виргил Видрих удивил смелыми экспериментами: вырезав 65 тыс. кадров из 300 голливудских лент, наклеил их на бумажные модельки и заставил сыграть Fast Film. Получилась любопытная картина об истории американского кино. Украшением фестиваля стала и другая его работа – «настоящий копировальный фильм» Copy Shop, который поразил воображение критиков и зрителей своим «неимоверным» сюжетом. Дело в том, что главный герой ленты умудрился размножиться и заполнить собственными копиями весь мир. Эта работа заслужила 34 международные награды и даже номинировалась на «Оскар».
Гордостью организаторов стало участие в программе всемирно известного британского музыканта Робина Римбода (он же Сканер). На фестивале Сканер показал аудиовизуальный перфоманс «52 Пространства», посвященный 90-летию режиссера Микеланджело Антониони. Взяв за музыкальную основу саундтрек из классического фильма «Затмение», Римбод попытался создать новый образ Рима: картинка с итальянским мегаполисом, смешиваясь со звуками города, обернулась сюрреалистическим слайд-шоу, знаменующим начало конца.
Мрачными образами цунами, хаоса, всепоглощающего океана, ночи пропитана и анимация парижской продюсерской компании Autour de Minuit. Парижане привезли огромную коллекцию мультфильмов, произведенных в Хорватии, Великобритании, Бразилии, Швеции, Франции. В ней авторы разрушали Барселону (фильм «Обрас»), глумились над Америкой и ее претензиями на мировое господство («Империя»), отстаивали право каждого на индивидуальность и свой путь (OMR: The Way We Have Chosen). Источником для размышления могло стать все, что угодно: здание муниципалитета в Мексике, построенное в 1923 году, книга Тома Гоббса «Левиафан» 1961 года выпуска, строчка из песни «Битлз» Happiness is a Warm Gun или пиксельный мирок старой компьютерной игры про дочь Ирода Саломею. Источник вдохновения не так уж важен. Гораздо важнее, на что способны сила вашего воображения и умение отыскивать в скачущих картинках смысл.
Российские режиссеры Борис Казаков и Георгий Барабанов отдувались на фестивале за всю отечественную анимацию. Они показали одиннадцать работ, в том числе первый совместный фильм «Птенцы моря», сделанный еще в 1996 году. Этот жутковатый мультик выполнен в технике Лена Лая: изображение нарисовано и нацарапано поверх пленки, на которой видны документальные кадры фильма 70-х годов. Сочетание самое пугающее: реальных советских детей одолевают анимационные змеи, монстры, крокодилы, а вокруг роем носятся самолеты, ракеты, пароходы, и победа здесь явно не на стороне людей.
Впрочем, пессимизм и нарастающая апокалипсическая тревога – фирменный знак «Линолеума», да и всего, что сегодня зовется современным искусством. Какой мир, такие и мультфильмы. Неумение видеть, по мнению художников, когда-нибудь может стать фатальным.