Posted 24 апреля 2011,, 20:00

Published 24 апреля 2011,, 20:00

Modified 8 марта, 06:31

Updated 8 марта, 06:31

Настенный концерт

Настенный концерт

24 апреля 2011, 20:00
Основатель Pink Floyd, которому когда-то была оказана в Москве особая честь (дали возможность выступить на Красной площади), вернулся в столицу не с пустыми руками. Субботний концерт Уотерса в битком забитом «Олимпийском» – одно из самых необычных рок-действ в истории: он привез шоу, связанное с главным делом его жизни

Роджеру Уотерсу 67 лет, он отлично отдает себе отчет в том, что сделать нечто из ряда вон выходящее ему уже вряд ли удастся. The Wall в дискографии Pink Floyd выделяется по всем статьям. Во-первых, как монументальное и концептуальное произведение. Во-вторых, одних только нервов в спорах с коллегой Дэвидом Гилмором в конце 1970-х было потрачено столько, что группа до сих пор пребывает в законсервированном состоянии и вряд ли уже из него выберется. Наконец, туда вошла в трех частях Another Brick in the Wall – во всех смыслах отдельная песня. В 1980-м после альбома вышел фильм, но «сценический» результат, ту самую «почти рок-оперу», увидели очень немногие: в те времена гигантское действо удалось показать лишь в Лос-Анджелесе, Лондоне, Нью-Йорке и Дортмунде. В итоге Уотерс решил подарить миру «кавер-версию» шоу The Wall в 2011-м. Для России это большая удача – мы приобщились к рок-классике почти наравне со всеми.

Жанр показанного зрелища однозначно определить сложно – это нечто промежуточное между концертом, мюзиклом и видеоартом с элементами анимации и карнавала. Но все – гигантского масштаба. Главный герой – стена. Ее построили совершенно фантастических размеров – во всю длину «Олимпийского» (а это длина футбольного поля) и высотой минимум метров десять. Стена состояла из больших белых блоков и жила своей собственной жизнью – то обрушалась, то восстанавливалась, то закрывала полностью группу, то превращалась в гигантский экран, то статичные фигуры на ней вдруг оживали, то появлялись надписи, а то вдруг блоки-кирпичики улетали в бесконечность. Последнее – отнюдь не галлюцинация, просто видеопроекция была настолько высокого качества, что отличить реальные элементы стены от «нарисованных» было почти невозможно. В итоге создавался совершенно фантастический эффект.

Иногда музыканты появлялись над стеной на огромной высоте, иногда над сценой вздымались надувные фигуры разнообразных уродцев (что-то вроде сил зла), а портрет женщины на экране вдруг начинал «мироточить» чем-то черным, и потом ручьями краски заливалась вся стена. Шоу вообще было далеко от развлекательного: в нем можно было найти немало философских смыслов, и любители анализировать, так сказать, основы нашего бытия без пищи для ума субботним вечером не остались. Чего стоят хотя бы полчища бомбардировщиков, появившиеся на стене-экране и медленно двигавшиеся на зал. Оружие, которое несли самолеты, было выделено ядовито красным цветом, а приглядишься – на бортах прикреплены не ракеты и бомбы, а знаки долларов, серпы и молоты, пацифики, кресты, полумесяцы, эмблемы «Мерседеса». И всем этим «винегретом» забрасывают Землю.

В этом смысле самой знаковой оказалась песня In the Fresh. Она и вовсе была преподнесена в эстетике Третьего рейха. Над стеной появились суровые фигуры с флагами, сама стена приобрела имперскую архитектуру, а символ альбома The Wall – скрещенные молоточки – вдруг ожили на экране, выстроились в ряд и зашагали стройными рядами. Над залом взлетел черный кабан со светящимися красными глазами. На боках – те же доллары и серпы-молоты и крупная надпись Trust Us («Доверяйте нам») – слоган тура. Песня завершается автоматной очередью: Уотерс стреляет по переполненному залу. А следующая (Run Like Hell) сопровождается портретами Сталина, Гитлера, Мао и Буша.

О визуальных эффектах можно говорить бесконечно. Они настолько яркие, что музыка уходит на второй план и звучит уже просто фоном. Иной раз огромный мультяшный герой поет вместо Роджера «под фонограмму», а сам музыкант – такой крохотный на фоне очередного рожденного им монстра – еле заметен где-то внизу с микрофончиком. Даже самая известная «нетленка» Pink Floyd – Another Brick in the Wall – как-то меркнет на фоне этого безумного изобразительного ряда.

Шоу относится к категории тех, которые если и не вызывают бурю восторга и море оваций, то только лишь потому, что публика с открытыми ртами наблюдает за происходящим. Тем более что многие аллюзии так близки именно нашей стране. Засилье пропаганды. Стена как символ отчуждения. Преграда, установленная там, где ее быть не должно. Система, с циничной легкостью убивающая человека. Солдаты, погибшие ради этой системы. Разве что жители Берлина проникаются этой пинкфлойдовской темой больше, чем мы, но для них с этой стеной связаны слишком прямые ассоциации.

Шоу, состоящее из двух отделений и 29 песен (весь трек-лист The Wall плюс пара песен, которые в свое время просто не влезли на две виниловые пластинки), смотрятся и слушаются на одном дыхании. Ближе к концу – больше мюзикла. Предпоследняя песня The Trial с мультяшными героями на стене напоминает нечто среднее между «Говорят, мы бяки-буки» и «Оставайся, мальчик, с нами, будешь нашим королем». Ну а финальная композиция Outside the Wall сопровождается окончательным разрушением стены и поклонами группы на фоне руин. Победа добра над злом, человека над системой. Всем спасибо, мюзикл окончен.

Конечно, можно попрекнуть Уотерса в излишнем пафосе. Можно и пожурить за решение восстановить то, что было в музыкальной истории 30 лет назад. Но по сравнению, скажем, с группой «Алиса», которая празднует 20-летие каждого своего альбома концертами и ничем, кроме маркетинга, это объяснить нельзя, здесь все на сто процентов оправдано. В конце концов, и стен у нас по-прежнему навалом, и люди бесправны, и свиньи со словами «Доверяйте нам» проносятся мимо частенько.

"