Актер Леонид Ярмольник

– Леонид Исаакович, ваш старый спектакль «С наступающим!» я смотрела трижды. Новый спектакль так же будет привлекать зрителя?

– Это разные спектакли и по форме, и по сути. Все, кто смотрел обе версии, уверяют, что это, как говорят в Одессе, две большие разницы. Коля Фоменко играет другого человека, так что на 65% это другие взаимоотношения героев пьесы.

– Ваш герой, наверное, также меняется из-за того, что партнер другой?

– Безусловно. Хороший спектакль – это как теннис. Шарик тебе, шарик – ты. И в этом смысле мне с Колей очень интересно, потому что он все время дает новый туш, и надо в секунду на это реагировать и отвечать, это очень бодрит, держит в «спортивной» форме, не расслабляешься ни на секунду, а главное – такой способ держит в напряженном внимании зрителя!

– Есть некие законы жизни, которые этот спектакль в себе несет. Первый, самый очевидный: смейся, чтобы не плакать. Второй: человек, который больше дает миру, больше и получает. И третий: живи здесь и сейчас, завтра может не наступить. Исповедуете ли вы эти принципы?

– Исповедую, но это большой труд – не просто понять эти правила жизни, а добиваться их выполнения. Хорошо если ты можешь свою жизнь организовать таким образом, чтобы им соответствовать. Потому что чем ты тверже стоишь на ногах и уверенней в этих трех китах, тем ты успешней и счастливей.

– На афише спектакля лицо надо составить из двух половин. Одна – ваша, другая – Фоменко. Вы не хотели попробовать играть спектакль, поочередно меняясь ролями?

– Мы думали об этом. Это было бы не совсем удобно с моей неславянской внешностью – играть полурусского, полухохла. Возможно, это хорошее актерское хулиганство когда-нибудь случится. А афишу придумал гениальный театральный художник Саша Боровский. Он сделал зримой в этой афише идею и суть спектакля. Наше поколение и наше время и собрано из этих двух половинок разных и похожих друг на друга людей. Они вместе составляют точный портрет нашего поколения на фоне времени. В этом – весь цимес спектакля.

– Режиссер Алла Ильинична Сурикова говорила, что вы очень хороший человек. И это разрушает миф о том, что комики – люди в быту мрачные...

– Одно другому не противоречит. Можно быть мрачным хорошим человеком. Спасибо Алле, которая меня очень любит, но все-таки общение с Аллой – это работа. Я обязан быть в хорошем настроении на работе, потому что в плохом настроении ты ничего не сделаешь. Да, комики народ тяжелый. Не бог весть какой веселый человек был Чаплин, классик номер один в этом виде искусства. Он был несносным человеком в быту, сосредоточенно копил в себе то, изобретал все то, что потом выдавал на экране и на сцене. Мои домашние также говорят, что я не самый большой подарок, когда я дома. Дома ты расслабляешься до той степени, что тебя могут терпеть только близкие. А когда ты выходишь через порог, то должен быть приятен людям «во всех отношениях». Должен быть весел, общителен, обаятелен, скор на реакцию. Это и есть воспитание. А дома все время работает башка, ты закрыт внутри себя на замок. Кому это понравится?

– В вашем багаже более 120 картин. И все же для меня золотая коллекция Ярмольника – это две картины Суриковой и одна картина Тодоровского-младшего «Мой сводный брат Франкенштейн»...

– Валера вообще плохих фильмов не снимает. Должен сказать, что Валера в этом смысле сын своего отца, и должен заметить, сравнялся уже с отцом по количеству хороших картин. Это и «Любовник», это и «Стиляги», это и «Подмосковные вечера», это и «Оттепель». Сейчас будет еще картина, которую мы будем снимать вместе в следующем году.

– О чем она?

– О холере в Одессе в 1970-м. У Валеры было две мечты – снять картину про стиляг и картину про холеру, которую он помнит. Он в детстве жил в Одессе.

– Вы часто помогаете друзьям осуществлять их мечты?

– В данном случае я не знаю, кто кому помогает. Я думаю, что это Валера мне помогает. Верит в то, что мы нужны друг другу, и предлагает замечательную работу. Он придумывает и приглашает, а я ищу деньги и делаю так, чтобы этот проект осуществился.

– Это намного труднее сегодня, чем придумывать. А вы сами какие фильмы добавили бы к своей золотой коллекции?

– «Трудно быть богом» Германа. Французы, американцы, англичане назвали этот фильм лучшей картиной XXI века. «Стиляги» Валеры Тодоровского. Я этой картиной горжусь. Как говорится, можно спокойно умирать. «Барак» Валерия Огородникова, который получил «Серебряного леопарда» в Локарно и Государственную премию РФ. «Московские каникулы» и «Перекресток» любит народ. Я очень люблю картины «Француз» Галины Данелии-Юрковой и «Человек с бульвара Капуцинов» Аллы Суриковой. Два самых первых моих фильма люблю: «Тот самый Мюнхгаузен» Марка Захарова и «Сыщик» Владимира Фокина. Я люблю и пару сериалов: «Иван да Марья» и «Заколдованный участок».

– Мой любимый фильм – «Ищите женщину». Вы играли там с прекрасной Софико Чиаурели...

– Она – чудо. Но о Софико невозможно говорить вскользь, это отдельный большой разговор о чуде!

– Это правда, что Герман в «Трудно быть богом» заставил вас запрыгнуть в латах на коня?

– Да, но в фильм это не вошло.

СПРАВКА «НИ»