Posted 22 января 2013,, 20:00

Published 22 января 2013,, 20:00

Modified 8 марта, 05:06

Updated 8 марта, 05:06

Принцесса и воин

Принцесса и воин

22 января 2013, 20:00
Последняя картина Жака Одиара («Читай по губам», «Мое сердце биться перестало», «Пророк») была очень хорошо принята на Каннском фестивале, получила отличную прессу, хотя и осталась без призов. После криминального «Пророка» (Гран-при жюри в Канне в 2009 году) с его депрессивным миром мужчин за тюремными стенами режиссер

Солнечная природа Французской Ривьеры располагает к легкому роману, но не тут-то было. Психологическая драма, разворачивающаяся между Каннами, Ниццей и Антибом, опирается на прозу «кризисного» автора Крэйга Дэвидсона. «В сборнике рассказов «Ржавчина и кость» можно найти много историй о людях, чьи жизни кардинально изменились в результате трагедий и катастроф. Современный мир показывается таким, каким его видят люди, отказавшиеся подчиняться превратностям судьбы и сами отвоевавшие свое право на счастье», – так вспоминает Одиар предысторию своего проекта. Линия Али и Стефани придумана им со сценаристом Томасом Бидегайном самостоятельно, в сборнике Дэвидсона ее не было.

…Он (бельгийский актер Маттиас Шунартс) гопник, лузер, деклассированный элемент, без кола и двора, но с пятилетним сынишкой, «ключика» к которому не имеет. Приехав с севера к сестре в Антиб, устраивается вышибалой в ночной клуб: благо комплекция позволяет. Шунартс играет Али брутальным героем, одновременно похожим на запутавшегося взрослого ребенка. Ее зовут Стефани (Марион Котийяр, обладательница премии «Оскар» за роль Эдит Пиаф в фильме «Жизнь в розовом цвете»), она красива и надменна, она – принцесса, она – украшение аквапарка, где работает дрессировщицей косаток. Казалось бы, ничего общего. Встретившись однажды случайно, они должны разбежаться – и точка. Но Одиару хотелось добиться жесткого контраста. Если уж экспрессионизм (а камера постоянного оператора Стефана Фонтена заставляет вспомнить атмосферу времен Великой депрессии), то эмоциональный фон будет соответствующим. И истории любви здесь предшествует история боли. Когда наша принцесса вследствие несчастного случая в аквапарке лишится ног, рассказ об этой трагедии не скатится к дурной сентиментальности; ни режиссер, ни актриса не выжимают слезу из зрителя. Марион Котийяр (пожалуй, лучшая молодая актриса современного французского кинематографа) приводит свою героиню на путь реабилитации исподволь. Принцесса, вдруг утратившая свой трон, но не переставшая ею являться, – вот что играет Котийяр. С технической точки зрения «ампутация» также поражает зрительское воображение. «Это не самое интересное в картине, хотя надо отдать должное компьютерщикам – они потрясающе справились с работой», – признается актриса и продолжает: «Куда важнее то, что от меня «осталось» – плоть, кость, сексуальность и глубокая душевная травма».

Котийяр, работая над ролью, изучала поведение людей, перенесших ампутацию, а режиссер работал над эротической составляющей фильма. Женщина, открывшая мужчине свою физическую неполноценность, куда более раскрепощена, чем обнаженная, так полагает Жак Одиар. И Али, и Стефани лаконичны в выражении чувств, что не мешает следить за развитием их отношений. Диковатый (западная пресса окрестила Маттиаса Шунартса новым Брандо) и одновременно по-детски непосредственный, Али ходит на бои без правил, учится любить женщину, которая ничуть не слабее возлюбленного. Одна из сильных сцен фильма, когда поверженный, лежащий на земле Али вдруг видит легко идущую на протезах подругу, и исход поединка в корне меняется…

Эти двое вызывают безусловную зрительскую симпатию высокой степенью витальности, превосходящей чисто животные инстинкты. «Ржавчина и кость» – фильм о том, что, расставшись с иллюзиями, можно обрести и вкус, и волю к жизни, и найти нового себя. Но лучше, когда на этом пути есть кто-то, кто может тебя поддержать. Вечная тема, но каждый приходит к ней по-своему.

"