Ной, тявкай и рычи

Самой плодовитой школой «новодрамовцев» по-прежнему остается уральская: львиная доля конкурсных пьес написана драматургами из Екатеринбурга, Кирова, Ижевска, Нижневартовска – кажется, что все они наверняка прошли чуткий смотр главного ответственного за «новую драму» – Николая Коляды. Важная тенденция этой «Любимовки» – огромное внимание к «женской теме», которую один из проницательных зрителей назвал «женским ноем». Из 28 конкурсных пьес 11 написаны женщинами и в целом действительно могут определяться как пьесы девичьи, самые яркие из которых – «Девушки в любви» Ирины Васьковской и «Фиолетовые облака» Анжелики Четверговой.

Для читки «Девушек в любви» режиссер Кирилл Вытоптов выбрал крайне удачную интонацию – несерьезную, надрывно-ироническую, а эпитет «ноющий» был будто создан для этой пьесы. Две девушки, Катя и Варя, мотаются по городу в поисках счастья, снимают комнату у бабушки, за неважными бытовыми разговорами рассуждают о самом важном и ждут: ждут «мужика с севера», ждут, когда накопят на духи, ждут субботы, ждут любви… Актрисы – ученица Сергея Женовача Полина Пушкарук и актриса театра «Практика» Инна Сухорецкая – справились с задачей не превратить чудный и очень смешной текст в пошловатую драму.

Исключением на этом фоне «женского ноя» выглядит пьеса «Хач» Ульяны Гицаревой о проблеме «чужого» и «своего».

Важным событием фестиваля, которое напомнило зрителю о том, что «новая драма» не перестает быть явлением социальным, стала читка пьесы «Магазин» Олжаса Жанайдарова (которому Минкульт подарил ореол скандальной славы за «пропагандирующую гомосексуализм» детскую пьесу «Душа подушки»). «Магазин» – это практически документальная, но при этом щемяще-литературная пьеса с прекрасно прописанными характерами о недавних событиях в продуктовом магазине в Гольяново, из рабства в котором гражданскими активистами были освобождены женщины и мужчины из Казахстана, Таджикистана и Узбекистана. На читке присутствовала одна из правозащитниц, а итогом обсуждения стала фраза «Об этом надо не просто писать, об этом надо орать».

Еще одна очень самобытная пьеса – «Поля ярости» Михаила Башкирова в постановке Талгата Баталова. Действие происходит, а точнее, не происходит, в якутском городе Нерюнгри, жители которого пьют водку, «тусят на районе», работают на заводе, не понимая, кем они работают и что делают, и, как заведено, мечтают вырваться и ждут волшебства от некой «штуки», космического объекта, который внезапно свалился на город. На примере читки «Полей ярости» прочувствовалось все очарование «Любимовки»: кто-то стоит, кто-то разместился на полу, критики говорят о явном влиянии языка Платонова на язык пьесы, режиссер проводит параллель со сценариями Луцика и Саморядова, зрители замечают сходство с фильмами Кена Лоуча, автор же скромно всех благодарит и говорит, что он ничего подобного не имел в виду, он по профессии рекламист и думал, может быть, лишь иногда о Стенли Кубрике.

Последней прочитанной в стенах Театра.doc пьесой стала «сказка-боевик для всей семьи», а на деле – миротворческая пьеса «Тявкай и рычи» Юрия Клавдиева, поставленная ученицей Кирилла Серебренникова Евгенией Беркович. Актеры – маленькие дети и сами Беркович с Клавдиевым. Пьеса, история о противостоянии лесных зверей и ползучих гадов, в конце которой лесная семья погибла, специально ли, волею ли случая стала очень красивым и метким окончанием «Любимовки» этого года. Режиссер Беркович, извинившись перед автором и зрителями за возможную банальность, сказала: «Это пьеса о том, что мы должны защищать друг друга, мы должны заявлять о себе, должны тявкать и рычать. Да, это прямолинейно, но вот мы все не вышли на улицы и потому ребята сидят в тюрьме. И потому происходит то, что происходит. Если бы мы все вышли на улицы, этого бы не случилось». «Рычите и тявкайте, господа, каждый на своем месте. И тогда больше никто никогда не умрет» – финал пьесы, прочитанной, что крайне важно, детьми, которые, как выяснилось в процессе обсуждения, прекрасно понимают, о чем эта пьеса. Грустно лишь оттого, что дети вырастают и перестают верить в сказки, и поступают наоборот.

Все понимают, что аншлаг в Театре.doc сложно назвать шикарным аншлагом (подвал способен вместить около 120 человек), и в масштабах многомиллионной Москвы с изобилием филологов, литературоведов, театроведов и прочих, кому стоило бы обращать внимание на современную драматургию, «Любимовка» – лишь капля в море. Но из этой капли все же поднимаются и важные социальные вопросы современности, и рождается новая словесность, и в ней документируется жизнь, о которой мы будем рассказывать детям.

На одном из обсуждений растерянный зритель начал свою речь с фразы: «Я у вас впервые, и это так здорово, что вы все здесь собираетесь…» «Уже 25 лет как!» – ответил драматург Михаил Дурненков. Очень хотелось бы, чтобы «Любимовка» еще долго не переставала тявкать и рычать.