Posted 15 ноября 2005,, 21:00

Published 15 ноября 2005,, 21:00

Modified 8 марта, 09:27

Updated 8 марта, 09:27

Осенние скрипки

Осенние скрипки

15 ноября 2005, 21:00
К 750-летию Калининграду был сделан царский подарок – фестиваль искусств, на котором горожане могли увидеть лучшие работы России и Прибалтики, в том числе и спектакли самого известного калининградца Евгения Гришковца. Во время «Балтийских сезонов» Евгений Миронов обмолвился: «Я даже представить не мог, какого уровня им

Фестиваль закрылся гастролями Московского театра им. Моссовета со спектаклем «Чайка», поставленным Андреем Кончаловским. Калининград посетил Камерный джазовый оркестр под управлением Георгия Гараняна (солист – легендарный Денис Мацуев). Из Латвии приехала рафинированная постановка «Альцины» немецкого режиссера Кристины Вусс. А Городской театр из Вильнюса показал модерновую версию «Ромео и Джульетты», созданную известным режиссером Оскаром Коршуновасом.

Еще одну пьесу Шекспира – «Шейлок» – представит московский театр Et Cetera. Роберт Стуруа создал спектакль о мире, где убивают непохожих, мире, где спутаны приметы всех времен. Для Стуруа текст Шекспира стал мостком в ту «запретную зону», в которую вынужден прорываться театр, если он не хочет превратиться в музей или развлекаться чистой «игрой в бисер». Время свободы закономерно резко сократило число «запретных зон», лишило привкуса запретности темы секса, политики, религии. «Антисемитская» тема сохранила ее в полной мере. И Шейлок в превосходном исполнении Александра Калягина проходит длинный путь от одетого в дорогой, с иголочки костюм олигарха до полубезумного отца с желтой звездой Давида на спине. Большим событием стал приезд «Вишневого сада» Эймунтаса Някрошюса, трагического, мистериального спектакля о том, как исчезает Россия-Атлантида в хаосе разыгравшихся стихий. Рушится дом, вырубается сад, и где-то слышен треск огня, в котором исчезнет без следа все, что дорого и мило сердцу.

Кульминацией фестивальной программы стали гастроли Санкт-Петербургского МДТ – Театра Европы. Лев Додин показал свой спектакль «Московский хор» по пьесе Людмилы Петрушевской. На сцене сгружены в двухъярусную гору старые шкафы с картонкой, заменяющей выпавшее стекло, железная кровать, эмалированный рукомойник, оленья голова, шаткий кухонный столик… Вещи толпятся и заполняют собой воздух: из шкафов достается поношенное детское белье, мужские рубашки, серые подушки, потертые одеяла, поблескивающие полуботинки, хлопчатобумажные чулки, рейтузы, тупоносые туфли… «Я ж такие носила», – всхлипнет зрительница рядом.

Актеры МДТ играют в этом спектакле, если можно так сказать, отчаянно. Так, в деревнях срывают с себя платок, кидают оземь и шагают в круг, чтобы уже не жалеть ни ног, ни каблуков. Вот бывший офицер (Сергей Власов), запутавшийся между двумя женщинами и четырьмя детьми, загнанный в угол беспросветной нуждой, бьется в истерике и замирает, обессиленный, на железной кровати. А вот Лика (Татьяна Щуко) рассматривает свои истаявшие руки, бессильные спасти, сохранить и помочь. И понимаешь, почему после «Московского хора» Константин Райкин сказал, что невероятно, что так играть нельзя, невозможно, на разрыв.

И ради этих минут театрального чуда, вдруг объединяющих зрительный зал, и существуют театры, гастроли, фестивали. А горожане Калининграда могут ощутить себя не островом, но частью страны.

"