Posted 10 июня 2015,, 21:00

Published 10 июня 2015,, 21:00

Modified 8 марта, 03:42

Updated 8 марта, 03:42

Тяга к перемене сцен

Тяга к перемене сцен

10 июня 2015, 21:00
Этим летом в рамках программы Министерства культуры «Большие гастроли»-2015 планируются выступления 21 театра федерального и регионального подчинения. В 35 регионах России зрители смогут увидеть более ста спектаклей. Напомним, в прошлом году министр культуры Владимир Мединский анонсировал проведение грандиозных гастрол

В советское время гастрольная система была одним из главных направлений театральной политики. Гастроли были мероприятием повышенной ответственности; в газетных рецензиях штампом был оборот «отчетные гастроли» или «театр отчитался перед тружениками n-cкой области своими новыми постановками». В кабинете чиновника от Министерства культуры, отвечающего за гастрольную деятельность, карта СССР была вся истыкана флажками, отмечающими славный путь театральных гастролеров. Изучая карту, чиновник замечал, что вот в этот регион зачастили драматические театры, но давно не было музыкальных. А вот в этом регионе – явный недобор качественных детских театров и т.д.

В годы перестройки гастроли оказались слишком дорогостоящим удовольствием для отощавших бюджетов. А когда в культуре снова появились деньги, то место гастролей театральных коллективов заняли многочисленные фестивали или откровенный «чес».

И хотя фестивали – штука хорошая, а «чес» – более чем сомнительная, но ни то, ни другое полноценные гастроли больших коллективов явно не замещает. Фестивали, как правило, предоставляют своим зрителям «нарезку» из разных коллективов (каждый показывает не более одного названия). Впрочем, «Балтийский дом» один раз позволил себе уникальный «фестиваль одного режиссера», привезя в Санкт-Петербург целую обойму спектаклей Эймунтаса Някрошюса. Но это было то самое исключение, которое только подтверждает правило. Фестивали – это, так сказать, культурный фуршет, где каждый выбирает себе что-то по вкусу. Гастроли – долгое основательное застолье-знакомство.

Формы, еще раз подчеркнем, – совсем не конкурентные, но необходимо дополняющие друг друга.

Идея министерства обрадовала всех: и коллективы (для любого театра гастроли – лучший творческий допинг), и регионы, которые почувствовали возможность приобщиться к большой культурной жизни.

«Господи, самый счастливый день в моей жизни! Теперь и умирать можно! Увидела вживую Игоря Костолевского и Светлану Немоляеву!» – написала в своем ЖЖ жительница Тывы. И этот эмоциональный накал сопровождал очень многие столичные коллективы: и Театр Вахтангова в Улан-Удэ, и «Маяковку» в Хакасии, и Мастерскую Фоменко в Кирове, и Малый театр в Челябинске…

Правда, для того чтобы довести театры до публики из глубинки, организаторам вновь созданного Федерального центра поддержки гастрольной деятельности пришлось преодолевать тысячи и одну помеху: заново прокладывая маршруты, высчитывая логистику, придумывая способы доставки и места расселения, приспосабливая местные площадки под требования столичных гостей.

Только один маленький штрих. По плану один из московских театров должен был лететь в очень небольшой город, в который раз в неделю из столицы отправляется двадцатиместный самолет. Занятых же в гастролях артистов (вместе с рабочими сцены) насчитывалось примерно 80 человек. То есть перевозка грозила растянуться на месяц…

Актеры театра Маяковского прилетели на летние гастроли.

Эту проблему, как и множество других, удалось решить благодаря самоотверженной работе новой команды (правда, по окончании лета руководителя Федерального центра гастрольной деятельности, во многом на себе вытащившую эту программу, Евгению Шерменеву не только забыли поблагодарить, но срочно отправили в отставку «по собственному желанию»).

Сейчас во главе Федерального центра гастрольной деятельности встал высокопрофессиональный Антон Прохоров (заместитель директора Театра имени Вахтангова). И в этом году, несмотря на кризис, программа гастролей расширена, список участников пополнился новыми «тяжеловесами», а также в программу включены студенческие постановки (так, Школа-студия МХТ везет в Тамбовскую область спектакль «Наш городок»).

В честь Года литературы в программу вошли спектакли преимущественно по классическим произведениям. МХТ покажет в Ярославле «Крейцерову сонату» по Льву Толстому, Мастерская Фоменко поставит в Крыму и Башкортостане спектакль «Последние свидания» по прозе Бунина и «Войну и мир», театр Маяковского везет «Плоды просвещения» – опять же по Толстому, а также «Не все коту масленица», «Бесприданницу» и «Чудаков» по пьесам Островского и Горького.

Понятно, что первое время новый центр сосредоточен на ближайших задачах: организовать принимающую сторону, привезти театр, расселить и т.д. Также понятно, что на первое время вполне хватает зрительского энтузиазма «увидеть вживую» Соломина и Калягина, Табакова и Тюнину, Маковецкого и Филиппова, и т.д. Но также понятно, что задачей привезти «знаменитых артистов» цели «Больших гастролей» отнюдь не исчерпываются. Далее возвышаются массивы задач – просветительских, образовательных, популяризаторских.

В конце концов, если уж большой столичный театр приехал к публике, которая его видит впервые, то знакомство стоит подготовить. Чтобы не получилось, как вздыхал Черномырдин, что «вот никогда не было и вдруг опять!» Историям о том, как неподготовленная публика губит самые тонкие и изящные постановки – несть числа! И чем тоньше, сложнее и изысканнее театральный язык предложенного спектакля, тем больше внимания требует подготовка публики.

Накануне перед показом в Калуге сложнейшей постановки «Идиота» Эймунтаса Някрошюса пришлось чуть ли не с час рассказывать на утренней пресс-конференции для калужских журналистов об истории Мeno Fortas, о методах работы режиссера с материалом и т.д. Но затраченные усилия окупились приходом подготовленных зрителей, уже знающих, что им предстоит встреча с одним из самых грандиозных мастеров Европы…

Полная и разная информация о коллективе, о постановщике, об авторе пьесы, о специфике данного конкретного сценического прочтения литературного материала, – все это азы успешной гастрольной деятельности. Но, похоже, сейчас их надо осваивать заново. К счастью, пока у нас нет дефицита профессиональных театроведов-историков, критиков, знающих работы конкретного театра и умеющих дать представление об их вписанности в общий театральный ландшафт. Есть и профессиональные издания, которые было бы очень уместно привлечь в рамках программы «Больших гастролей» и сопутствующих ей образовательных программ к освещению предстоящих гастролей и к «разогреву» потенциальных зрителей.

«Большие гастроли» – одна из немногих радующих новинок в сфере нашей культурной жизни. И хотя, как показывает театральный опыт, самым тяжелым бывает именно второе премьерное представление, все-таки хочется верить, что в данном случае гастрольное лето-2015 окажется насыщенным, успешным и поспособствует «разумному, доброму, вечному»!

КОММЕНТАРИИ

Художественный руководитель Малого театра Юрий СОЛОМИН:
«Гастроли – это большая работа Министерства культуры, которое в это трудное время дарит возможность городам России увидеть не только Малый театр, но и Художественный театр, и Театр Маяковского...
Я только что прилетел с гастролей в Севастополе, вокруг этого города сейчас нагнетается нездоровая атмосфера, и само слово «Крым» не вызывает положительных эмоций. Но мы не ехали в Севастополь с боязнью. Я ходил по городу, смотрел на памятники погибшим русским воинам, на русский театр, построенный в начале шестидесятых. И когда у нас была пресс-конференция в театре, на ней вспомнили, что еще более ста лет назад сюда приезжали великие русские актеры – Ермолова, Остужев и так далее. Это стало историей, но и сейчас нас тоже встречали переполненные зрительные залы и очень благодарная публика. Неудобно говорить, но мы раскланивались по двадцать минут. Чувствовалось, что зритель ждал нас, зрителю нужен старинный русский театр. Мы открывали гастроли спектаклем «Горе от ума» по Грибоедову, затем играли Островского – «На всякого мудреца довольно простоты», а детям показали «Недоросля» Фонвизина. И перед театром даже собиралась толпа из тех, кто не сумел попасть на эти классические спектакли».
Художественный руководитель Школы современной пьесы Иосиф РАЙХЕЛЬГАУЗ:
«Сейчас я как раз нахожусь на прекрасных гастролях в городе Заречный, а вчера мы играли спектакль в Пензе. Гастроли всегда сопровождаются забавными историями, о которых впору книги писать. Советую прочесть мою книжку «Мы попали в запендю» – в ней куча разных историй о гастролях, очень смешных и веселых. Например, как артисты «Современника» приехали в Гавану. Там мы гуляли по огромному книжному магазину, изучали полки, разглядывали книги на языке, которого не знали. К артистке Людмиле Ивановой подходит Игорь Кваша и говорит: «Мила, пышка, пошли! Там Маркес!», а она отвечает: «Да я Маркеса в Москве уже давно достала». А оказалось, что там сам Габриэль Гарсиа Маркес гулял среди стеллажей».
Записала Евгения ТЮЛЬКИНА
"