Posted 9 октября 2006,, 20:00

Published 9 октября 2006,, 20:00

Modified 8 марта, 08:52

Updated 8 марта, 08:52

Почти голые факты

Почти голые факты

9 октября 2006, 20:00
В Москве начала работу выставка классиков нонконформизма, художников, чьи произведения открыли в 1970-е годы новую эпоху кинетизма и концептуализма, творческого дуэта Франциско Инфанте и Нонны Горюновой. В экспозиции более 500 произведений, каждое из которых можно изучать как ребус из научно-популярной книжки.

Франциско Инфанте – русский сын испанского республиканца вместе с супругой Нонной Горюновой более трех десятков лет создает и изучает «Артефакты». Это особого рода образы, которые возникают при умелом внедрении артистического объекта (зеркала или цветных пластинок) в естественную среду. Если привести совсем уж грубый пример, то артефактом окажется какая-нибудь курортная фотография, на которой подружка фотографа в бикини распласталась среди живописных камней (вот вам факт на природе).

Впрочем, Инфанте и Горюнова далеки от бытовой банальности. Их интересуют материи куда более строгие и возвышенные: они выкладывают на сверкающем снегу геометрические композиции в стиле Малевича, размножают в зеркалах, развешенных на холмах, итальянские пейзажи, заворачивают в фольгу ветви деревьев, чтобы со стороны казалось, будто в лесу развешены бликующие зеркала, и далее в том же духе.

Тут возникает правомерный вопрос: к чему огород городить (в прямом смысле слова – развешивать палочки и реечки, чтобы через них запечатлеть природную геометрию), если все это без особых усилий можно сделать с помощью компьютера? Но нужно знать творческий путь дуэта, чтобы ощутить значительность их артефактов.

Судя по выставке, все начиналось с характерного для хрущевской оттепели 1960–1970-х годов преклонения перед точными науками (как раз тогда интеллигенция осознала, что всякого рода гуманитарные и риторические штудии – вещи обманные и служат власти). Именно тогда физики одержали верх над лириками, и появилась серьезная идея «измерить алгеброй гармонию». Инженерная эстетика, красота чертежей и конструктивных моделей – таковой была сфера интересов Франциско Инфанте в 1970-е, когда он, развивая традиции авангарда, создавал свои бесчисленные спирали и футуристические «Проекты реконструкции звездного неба».

Интересно наблюдать на выставке, как научный расчет и холодность чертежей постепенно уступают место чистой лирике. Супружеский дуэт захватывает новое направление – ленд-арт, из которого и рождается теория артефактов. И здесь уже Инфанте с Горюновой начинают выстраивать всякого рода визуальные ребусы, придумывать изящные фокусы с исчезновением или прибавлением природных объектов (закрыть горизонт цветной полоской, встроить скалу в изящную рамку, разорвать морскую гладь сверкающей спиралью). В работах конца ХХ – начала XXI века нет и следа былых споров о футуризме и авангарде – красота добила геометрию.

Полная ретроспектива Инфанте и Горюновой вписывает этих художников в мировой контекст. Ее устроители намекают, что наши мастера, конечно, не одиноки. Артефакты производят все. Кому не лень. Так, знаменитый болгарско-американский дуэт Кристо в прямом смысле заворачивает разные природные объекты в цветные ткани. За нашими «артефактистами» первенство – они как будто начинали раньше. Но правды ради нужно сказать, что к XXI веку они изрядно растеряли мощный идейный и художественный заряд. Поэтому, например, композиции американца Спенсера Туника, который выкладывает ряды обнаженных людей на фоне сельских, лесных и городских пейзажей, смотрятся эффектнее и смелее. Впрочем, голая натурщица на природе – это лишь только факт, а вот цветной квадратик на том же пляжном камне – артефакт.

"