Posted 9 февраля 2015,, 21:00

Published 9 февраля 2015,, 21:00

Modified 8 марта, 02:02

Updated 8 марта, 02:02

Короли пустыни

Короли пустыни

9 февраля 2015, 21:00
Первые фильмы конкурсной программы 65-го Берлинского кинофестиваля оставляют странное впечатление. Словно в мире ничего не происходит, словно нигде нет никаких проблем. Кино отдельно, жизнь отдельно. Фильмы, отобранные в конкурс, выглядят какими-то необязательными, ненужными, отсылают к временам, ушедшим в прошлое, сил

Открылся фестиваль фильмом Изабель Койшет «Ночь нам не нужна» с Жюльетт Бинош, разыскивающей мужа – полярного исследователя – посреди снегов Северного полюса в полярной ночи. Очевидно «в пару» ему подобран фильм Вернера Херцога «Королева пустыни» с Николь Кидман в роли соратницы Лоренса Аравийского Гертруды Белл, похоронившей двух своих мужчин в арабских пустынях. Картины, похоже, подобраны, чтобы оттенять и дополнять взаимные достоинства (очень скромные) и недостатки (неисчислимые). Херцог, один из славных лидеров «немецкого нового кино», на закате карьеры решил сделать блокбастер на английском по всем возможным голливудским канонам и шаблонам с участием звезд – Николь Кидман и Джеймса Франко.

Увы, такие картины там делают многие и гораздо лучше, печати же мастера здесь, к сожалению, нет. Зрителям в обоих случаях предлагается нудное, длинное и утомительное зрелище, которое не могут скрасить красоты ни снежных, ни песчаных пустынь. Здесь медведи, там верблюды, здесь шляпка и там шляпка, здесь Бинош в туалете, скроенном по моде начала прошлого века метет подолом снега, там Кидман в туалете примерно тех же времен метет подолом песок.

В картине Бенуа Жако «Дневник горничной» с Леа Сейду, как и в двух вышеописанных, несмотря на известный литературный первоисточник (роман Октава Мирбо) и знаменитую – в качестве наглядного примера – экранизацию этого романа великим Луисом Бунюэлем, концы с концами в сюжете никак не сходятся, сюжетные линии обрываются, персонажи исчезают бесследно без всяких объяснений.

Обе английские «стариковские» истории – одна конкурсная («45 лет» Эндрю Хэя), вторая («Мистер Холмс» Билла Кондона) – показанная в основной программе, но в конкурсе не участвовавшая, – вызывают, пожалуй, наибольшие симпатии. Это было отмечено и в фестивальном рейтинге, в котором участвует международная критика и в котором на сегодняшний день лидирует фильм Эндрю Хэя.

«Мистер Холмс», экранизация известного бестселлера, сделан, а главное, сыгран в лучших традициях английского кино. Роль 93-летнего Шерлока Холмса исполняет великолепный сэр Йен Мак-Келлен, которому грим и актерское мастерство прибавили лет двадцать. «Мне разных англичан доводилось играть, – сказал сэр Йен на пресс-конференции, – в том числе и не очень хороших, типа Ричарда III, но я счастлив, что смог воплотить на экране образ бессмертного Холмса». Актер играет немощного старика, которому отказывают все части тела, за исключением его могучего мозга. Не теряет он и чувства юмора, которое помогает ему слегка пожурить друга Ватсона за многочисленные выдумки.

Великолепная пара актеров из фильма «45 лет» тоже доказывает, чего стоит английская актерская школа. Шарлотта Ремплинг и Том Кортни играют супругов, которые собираются отметить 45-летие своего брака, вроде бы счастливого. Но оказывается, что никакой любви между ними не было, и муж всю жизнь любил другую женщину, которая погибла в молодости (во льдах Швейцарии неожиданно обнаружили ее замороженный на 50 лет труп). Жизнь прошла мимо, и остроту этого ощущения оба актера передают очень точно и тонко.

Даже трогательная картина «Такси» пребывающего в неволе (запрет на профессию, домашний арест) иранца Джафара Панахи тоже не слишком актуальна. Таксист (Панахи, играющий самого себя), интеллигентный, милый, прелестный человек, с чудесной улыбкой и знанием мирового кинематографа, подрабатывает извозом. В основном бесплатно, потому что людям, которые оказываются в его машине, нужно помогать – а они, в общем, все хорошие, ну, иногда попадаются немного капризные. Что-то вроде советского фильма «Горожане» с Николаем Крючковым.

Ни одна картина не вызвала такого ажиотажа, как новое полотно легендарного Терренса Малика «Рыцарь кубков». Амбиций автору полотна не занимать, красоты картинок, сменяющих друг друга на экране, – тем более. Кристиан Бейл с лицом, не выражающим ни одной эмоции, играет, как говорится в аннотации, пресыщенного голливудца, который вспоминает о своих любовных победах. Фильм – обо всем «сущем», он претендует на то, чтобы сказать все всем и обо всем. Бейл в гламурных интерьерах обнимает Натали Портман, Бейл на берегу океана догоняет Кейт Бланшетт, Бейл бродит по горам, лесам, долам, пустыням, каньонам, хайвеям… Ну, а мысль проста, как три копейки: хорошо быть мужчиной, молодым, здоровым и богатым. Тогда можно и об экзистенциальном подумать. Женщиной – хуже, стариком – совсем плохо… И так далее. Бейл, когда ему задали вопрос на пресс-конференции, знал ли он, о чем фильм и кого он играет, честно ответил, что нет, сценарий не читал, о чем фильм, не знал.

Очень хочется надеяться, что фильм «Под электрическими облаками» Алексея Германа-младшего принесет на экран «Берлинале» заряд электричества, которого пока ему не хватает.

"