Posted 7 апреля 2009,, 20:00

Published 7 апреля 2009,, 20:00

Modified 8 марта, 07:31

Updated 8 марта, 07:31

Шкура неубитого тигра

Шкура неубитого тигра

7 апреля 2009, 20:00
Два гастрольных спектакля из золотого списка русского балетного наследия были показаны в Москве. «Корсар» давали на сцене Большого тетра, а «Баядерку» – в Музыкальном театре. Балеты из Перми и Новосибирска приехали в столицу с подачи фестиваля «Золотая маска»: эти постановки выдвинуты в номинации «лучший спектакль». Ув

В двух проектах много сходства. Оба отмечены гением императорского хореографа Мариуса Петипа и числятся в списке балетного наследия. И тот, и другой балет со временем претерпел серьезные изменения. Наконец, постановки в обоих случаях делали гости из Петербурга. Дальше начинаются различия. Глава Новосибирского балета, премьер Мариинского театра Игорь Зеленский перенес в Сибирь одну из старых советских редакций «Баядерки» (в ней из оригинала выброшен целый акт). Хореограф Василий Медведев делал в Перми авторскую версию «Корсара» – с переносом эпизодов и добавлением новой хореографии. Итоги двух работ красноречивы: можно быть провинциальным в центре и утонченным на периферии. Вопрос в том, понимают ли этот расклад зрители как в мегаполисах, так и в регионах.

Старинный балет «Баядерка» (трагическая сказка про Индию) требует слона на колесиках, бутафорскую тушу убитого тигра, качественных солистов и вышколенного кордебалета на тридцать две персоны в знаменитой танцевальной картине «Тени». В новосибирском спектакле впечатления удачи не было. Главные пороки – стремление к визуальной «красотище» и пренебрежение к хореографии. В главной мужской партии Зеленский вышел сам. Хотя прыжок у сорокалетнего танцовщика по-прежнему высокий и «мягкий», а приземления бесшумные, «играющий тренер» подает труппе дурной пример, меняя хореографию под личное удобство исполнения. После этого спортивное сальто у индийского факира не удивляет. Как и неточный танец гостьи труппы Елены Востротиной в главной женской партии, и самолюбование Анны Одинцовой, которая в роли второй героини долго демонстрировала позы на одной ноге и огромный красный камень в пупке, игнорируя музыку, стиль и здравый смысл. Житель Парижа Александр Васильев (художник по костюмам) добавил провинциальности: юбки баядерок, сшитые из переливающейся синтетики с люрексом, и покрытые блестками белые «пачки» Теней напоминали о турецком рынке для доверчивых туристов.

Конечно, театрам в провинции невозможно следовать принципам балетного «аутентизма» с его дорогостоящей приближенностью к эпохе создания балета, как это делали Большой и Мариинка. Но, коль ты вообще берешься за классику, необходимо знать, что такое «культура постановки». Тогда удастся избежать вкусовых провалов и инородной «отсебятины». В этом смысле пермский «Корсар» (по мотивам восточной поэмы Байрона) отличается в лучшую сторону. Сценографию и костюмы тут делала та же команда, что оформляла одноименный спектакль Большого театра. Вновь сочиненные пляски, главным образом для танцовщиков, уместны как продолжение героической традиции советского мужского классического танца, хотя в эпоху Петипа так не танцевали, и постановщик сумел крепко «сшить» парад плясовых номеров с простоватым либретто, придав балету динамику и внятность. Что касается спотыкающихся во время танца восточных одалисок, то худрук Пермского оперного театра Георгий Исаакян отнес казус на счет непривычных подмостков Большого: в Перми сцена ровная, и привыкнуть к покату за день репетиций нелегко.

Можно добавить, что из года в год в афише «Маски» под маркой «лучший балетный спектакль» доминируют реанимации старого, а новых современных спектаклей мало. Тому несколько причин, прежде всего – отсутствие хороших хореографов. Кроме того, великая эстетическая ценность старинных спектаклей у нас так долго использовалась как повод для идеологического запрета «неклассического», что народ приучили: российский балет – это и есть классика. Новая генерация зрителей, появившаяся с 90-х годов (социологи определяют ее так: «более информированные, но менее образованные» и заранее приобщенные к массовой культуре), на эксперименты тоже реагирует с осторожностью. Очередной «Корсар» – проверенный способ заманивать публику в театры: наследие делает кассу. Рисковать же кассой театры, как правило, не желают, а грамотно продвигать на рынок новое не умеют. Это в Америке труппы вкладывают в раскрутку спектакля от 60 до 120 % (!) стоимости билета. А у нас и небрежно сделанной «Баядеркой» обойдутся.

"