«Звезда» нашла героев

В самом деле интрига разгоралась нешуточная. Так, например, в номинации «Лучшая мужская роль» были представлены работы Данилы Козловского, Сергея Лазарева и Федора Добронравова. Три ведущих артиста в прошлом сезоне сыграли в трех замечательных премьерах, и, разумеется, каждый из них достоин награды, но все-таки победитель должен быть один… Не меньшей интригой были окружены номинации «Лучшая женская роль» (Чулпан Хаматова, Ирина Муравьева, Елизавета Боярская), «Любимый театр» (МХТ, Театр Вахтангова и РАМТ) или, например, «Лучший режиссер» (Римас Туминас, Лев Додин, Кама Гинкас).

По традиции, премию вручают «зрители первого ряда» – то есть известные общественные деятели, врачи, писатели, правозащитники… И так сложилось, что в нынешнем году многие из них пытались не просто сказать добрые слова победителям, а дать устную оценку современному искусству. В их словах звучало настроение дня, считывалась главная задача церемонии: в ту пору, когда на всех телеканалах идет беспрерывный поиск врагов, когда рубль борется с евро, а гречка исчезает с прилавков магазинов, – только искусство способно примирять людей, напоминая о важнейших ценностях жизни.

В частности, Ирина Прохорова (главный редактор журнала «Новое литературное обозрение»), вручая награду за лучший спектакль, отметила: «В нашем благословенном отечестве на протяжении более ста лет каждое поколение лицезреет распад связи времен. И каждому поколению выпадает необходимость как-то эти времена собирать воедино. И вот после экспериментов разной степени радикальности и бессмысленности выясняется, что сделать это можно – и лучше, и надежней – с помощью искусства. Театр соединяет прошлое, настоящее и будущее в единую ткань жизни».

Несложно догадаться, что Ирина Прохорова вручала награду Театру наций за спектакль Робера Лепажа «Гамлет | Коллаж». «Распалась связь времен»… В шекспировской пьесе, которую Евгений Миронов играет, между прочим, один за всех персонажей, актер подчеркнул современное звучание и ту тревожно-пугающую остроту, которая говорит о вечной актуальности Шекспира. Возможно, поэтому спектакль собрал наибольшее количество голосов…

По замыслу дирекции премии соединить «связь времен» призвана номинация «Лучший русский театр за рубежом» – номинация новая, она появилась в лонг-листе лишь в прошлом году, но стала на редкость популярной.

«Для нас эта номинация очень важна, – отметил президент премии Валерий Яков. – Важна особенно в наше время, когда все так непросто, когда официальная пропаганда сеет зерна гнева, а общество готово разделиться на «своих» и «чужих». И в этой ситуации особенно ценно, что в соседних странах есть театры, которые сохраняют русскую культуру, русский язык, русскую литературу, русский театр. Они занимаются миссионерской деятельностью, не позволяя политикам создавать те барьеры, через которые потом будет очень трудно переступать. В этом году мы посмотрели географию голосования: зрители из 85 стран мира отдали свои голоса за наших номинантов. Россия – 77,7%. На втором месте Украина, на третьем Соединенные Штаты Америки. В десятке – Латвия, Эстония и Нидерланды. Я считаю, что это исключительно важно, когда в любых концах планеты люди продолжают любить русский театр».

В нынешнем году в шорт-листе оказались три театра – ереванский, киевский и рижский. Наибольшее количество голосов собрал Рижский русский театр имени Михаила Чехова. «То есть политикам не удалось нас так рассорить, чтобы мы и в театре не любили друг друга», – заключил Валерий Яков, передавая фарфоровую статуэтку худруку театра Игорю Коняеву.

Впрочем, в этот вечер говорили не только о всепримиряющей роли искусства. Так сложилось, что в число номинантов попали отец и сын. Федор Добронравов претендовал на звание лучшего актера сезона (роль в спектакле «Незабываемые знакомства» Театра сатиры), а Виктор Добронравов боролся за звание лучшего артиста второго плана (роль в постановке «Улыбнись нам, Господи» Театра Вахтангова). И оба выиграли! Как тут не вспомнить о преемственности поколений…

«Никогда в жизни ничего не получал, – отметил Виктор, принимая награду из рук писательницы Татьяны Устиновой и разведчика Юрия Кобаладзе. – Очень приятно получить свою, надеюсь, не последнюю премию, дома, на родной сцене. Спасибо большое журналу «Театрал», спасибо тем, кто голосовал. Жизнь научила плакать, Римас научил работать, папа научил всему на свете, в том числе рассказывать анекдоты – пригодилось».

Про анекдоты артист вспомнил потому, что его местечковый персонаж Хлойне-Генех в одной из сцен спектакля трогательно и наивно рассказывает анекдоты… Сколько бы ни игрался спектакль, сцена всегда проходит на аплодисментах – столько в ней трагизма, философии и ощущения внутренней боли.

Через полчаса, когда настал черед номинации «Лучшая мужская роль», Виктор снова поднялся на вахтанговские подмостки (на этот раз вместе с братом Иваном) – получать награду за отца, который задержался на съемках и не смог приехать вовремя. «Я буквально утром разговаривал с папой, – отметил Иван. – Мы приехали из Питера, и он переживал, что не успеет на торжество. Собственно, не зря переживал. Это его первая театральная премия. И он очень благодарен – передает всем большой привет».

Статуэтку вручал Добронравовым адвокат Генри Резник: «Известно давно, что столичная театральная сцена прирастает провинцией. Смоктуновский, Евстигнеев, Янковский, Толмачева, – подчеркнул Генри Резник. – В данном случае московское театральное общество было одарено Таганрогом, откуда Федор Добронравов. Приятно вручать премию человеку, появления которого с нетерпением ждут и театральные зрители, и телезрители, и кинозрители. По праву награда досталась великолепному актеру. А то, что за него на сцену вышли сыновья, – такая семейственность, естественно, должна только приветствоваться».

Кстати, накануне церемонии журналисты «Новых Известий» задали Виктору Добронравову вопрос: насколько зритель в массе своей способен проголосовать за искусство, а не за мейнстрим? Артист ответил: «Хотелось бы верить, что способен. Если говорить о зрителе Театра Вахтангова, то он, конечно, изменился за эти годы, с тех пор как Римас пришел к художественному руководству. Причем это происходило не сразу – далеко не сразу! – и сейчас процесс продолжается, именно воспитание зрителя. В театр стали ходить другие люди. Это видно. И было видно, что первые спектакли Туминаса смотреть было нелегко – многие уходили из зала, не понимали, не принимали. Но со временем все выравнялось, и зритель «подтянулся». Об этом Римас говорит всегда: не нужно опускаться до зрителя, наоборот, театр призван подтягивать до своего уровня, не развлекать, а приближать к искусству. Зритель должен к нему тянуться».

Тему преемственности поколений, начатую с чествования Добронравовых, продолжил на вечере Олег Табаков, ставший лауреатом в номинации «Любимый театр» (он получал награду как директор МХТ им. Чехова). «Я хочу сказать о тех, кто на смену идет и пришел, – отметил Олег Павлович. – Хочу сказать серьезные и добрые слова про директора Театра Вахтангова Кирилла Крока, хочу сказать добрые слова про двух парней из МХТ – про Игоря Попова и Юрия Кравца, и, конечно, про Владислава Любого, директора у Алеши Бородина. Вы понимаете, никто не даст нам избавленья, никто за нас эту работу не сделает – ни Владимир Владимирович, ни Дмитрий Анатольевич, а только мы, потому что очень важно, что будет после нас».

Так совпало, что тема преемственности поколений оказалась важна и для кинорежиссера Светланы Дружининой, которая приехала в Театр Вахтангова – специально, чтобы вручить «Звезду Театрала» Льву Додину. «У Додина удивительная чистота режиссерского замысла, – сказала она. – А его артисты всегда невероятно правдиво и искренне существуют в этом сложном, изощренном рисунке страстей и эмоций. Сколько раз я слышала от своих коллег: «Обрати внимание на этого парня Данилу Козловского – Додин его сделает». И действительно, потом мы увидели Данилу в интереснейших работах МДТ. Подходил и Сергей Соловьев: «У Додина появилась артистка Ксенечка Раппопорт. Обрати внимание, Додин ее сделает». И действительно, Ксения Раппопорт стала суперзвездой как здесь, так и за рубежом. Ну а Лизе Боярской сам бог велел вступить в этот совершенно удивительный коллектив. И эту русскую школу актерской игры Лев Додин активно продвигает и культивирует. И вот это действительно тот важнейший мост – то самое дело, которое не позволяет заиливаться связи времен. Ибо связь времен не распадается. Она заиливается. А благодаря таким гениальным режиссерам она поднимается и прочищается».

…По традиции, в финале «Звезды Театрала» состоялось чествование «Легенд сцены» (единственная номинация, лауреаты которой определяются решением дирекции премии, то есть без зрительского голосования). В нынешнем году звание легенд получили художественный руководитель МХАТа имени Горького Татьяна Доронина (ее благодарственная речь длилась 40 минут) и художественный руководитель «Ленкома» Марк Захаров.

Сам Марк Анатольевич прибыть на церемонию не смог, поскольку находится в Мюнхене на лечении, но смотрел трансляцию в прямом эфире (она велась на сайте «Новых Известий» и «Театрала»). Награду ему вручали глава Московской Хельсинкской группы Людмила Алексеева и худрук Театра сатиры Александр Ширвиндт.

«Я никогда не ожидала, что меня пригласят вручать столь почетную премию такому замечательному человеку, как Марк Анатольевич Захаров. В следующем году будет пятьдесят лет, как я занимаюсь защитой прав человека. Двадцать пять лет из них пришлись на Советский союз. Тогда подавляющее большинство моих сограждан просто не знали слова «правозащитник». Видите, как изменилось время? А теперь меня пригласили вручать премию Марку Анатольевичу в Театре Вахтангова – с ума сойти! Он действительно легенда сцены, и не только сцены, это вообще легенда. Здесь, наверное, нет ни одного человека, который не бывал бы на его спектаклях и который не получал бы истинное наслаждение от его спектаклей. И мы знаем, что в это вложена душа, сердце, колоссальный труд. Одно могу пожелать – чтобы еще много-много лет Марк Анатольевич Захаров руководил «Ленкомом» и доставлял нам то наслаждение, которое мы всегда получаем от его спектаклей».

Сменивший у микрофона Людмилу Алексееву Александр Ширвиндт говорил, как всегда, на языке высокой иронии: «Мне пару лет назад вручали эту статуэтку. Потом ко мне подошел Марк Анатольевич и сказал: «Дай статуэточку. Какая элегантная и, главное, легкая». Он достиг такого положения, что все награды измеряются уже не по значимости, а на вес.

Каких-нибудь пятьдесят лет назад, в пору нашей бурной половозрелой жизни, мы безумствовали (после работы!)… И когда в районе рассвета уже все измученные попутчики и жены говорили: «Ну, всё», – Марк Анатольевич произносил сакраментальную фразу: «Вообще глупо было бы расставаться». Эта фраза у нас стала крылатой. «Надо бы кого-нибудь пугануть», – говорил Захаров. И мы придумывали, кого пугануть. Сейчас он и сам придумал немножко нас пугануть своим недомоганием. Но он смотрит нас по Интернету. Давайте и мы его пуганем аплодисментами. А ты, Маркуша, отбрасывай костыли, приезжай на родину, и пуганем еще кого-нибудь».