Диктатор в интерьере

Небольшой австрийский город Линц в 1950 году должен был превратиться в культурный центр Европы (если не всего мира). Здесь предполагалось открыть «спецпроект» Третьего рейха – музейный комплекс, где были бы представлены картины, мебель, гобелены, фарфор, воспевающие достижения арийского гения. Родной город Гитлера превращался в хранилище любимого фюрером искусства, свезенного из Германии и аннексированных стран. Гитлер лично контролировал проект – для него издавались специальные альбомы, в которых фиксировались новые приобретения музея, планы корпусов и залов. В итоге получился почти полный свод пристрастий фашистского лидера.

Всем известно, что к политической карьере Адольфа Гитлера подтолкнул неудавшийся художественный опыт. Он не поступил в Венскую академию художеств, а денег, вырученных за написание акварельных пейзажей (которые, кстати, недавно появились на интернет-аукционах), ему едва хватало для одного похода в кофейню. Так или иначе, именно этот период – постижение венского академизма – и определил вкусы фюрера. Замес классицизма и барокко (особенно красок Рубенса), голландцев XVII столетия, реализма XIX века, воспевающего простой труд на фоне природы. Не случайно самой дорогой картиной, купленной для музея, стала подходящая подо все определения сцена в горах «На строительстве Чертова моста», написанная в 1924 году Карлом Блехеном.

Понятно, что никаких французских модернистов (типа Пикассо, евреев Модильяни или Шагала), а уж тем более абстракционистов здесь не могло быть по определению. Однако и тот набор картин, который открывается в альбомах Гитлера, поражает своей заурядностью и неактуальностью для сегодняшнего дня. Семейные идиллии Вальдмюллера, букеты Кунца, пейзажи малых голландцев и подражавших им немецких романистов. Несколько средневековых итальянских алтарей. Наконец, что особенно впечатлило экспертов, обилие работ Карла Шпицвега. Помощник аптекаря и самоучка, копировавший голландских мастеров, Шпицвег стал главным певцом бидермейера – направления «простой и непритязательной жизни» с семейными ценностями. Он не отличался глубокомыслием и даже сам подчеркивал это. «Если мудрые мысли приходили мне в голову, они ломали острие моего карандаша», – говорил художник.

Судьба линцевской коллекции до сих пор вызывает жаркие споры. Большая часть вещей была отобрана союзниками и разлетелась по миру. Некоторые возвращены владельцам (ведь пятая часть собрания – незаконно приобретенные работы). Между тем в Берлине убеждены, что еще более значительная часть картин из Линца продолжает ходить в качестве товара по галереям Запада и Америки. Здесь уже речь идет о возврате не владельцам, а государству.

Стоит сказать, что почти все видные диктаторы XIX–ХХ веков отметились на поприще создания своих музеев. Если раньше императоры и цари воздвигали в свою честь храмы, то в светском обществе таким храмом-памятником тирану оказывался музей. Начало заложил Наполеон, свозивший в Лувр шедевры после своих египетских и итальянских походов. Однако самое большое соревнование за музейное наследие устроили Гитлер и Сталин. Известно, что почти одновременно с фюрером советский лидер задумал создать Музей мирового искусства (все остальные музеи кроме Третьяковки в столице предполагалось закрыть). В 1944 году, когда советские войска вступили в Европу и в Москву начали приходить вагоны с произведениями искусства, проект был почти осуществлен. Но Дворец Советов, где предполагалось разместить все сталинские коллекции, так и не был построен, дело с музеем ограничилось только выставкой подарков Сталину к 70-летию вождя.